- Музичний кліп як жанр та його режисура
Режисура музичних кліпів, або кліпмейкерство, посідає. особливе місце в системі телебачення і кінематографії. Навіть їхнє створення, на відміну від минулих часів, здебільшого відбувається поза виробничою системою телебачення.
Колись кліпи називалися музичними роликами і масово створювались на студіях телевізійних фільмів. Фактично це були музичні номери, зняті в студійній декорації, на натурі, або в позастудійних інтер´єрах. Здебільшого невибагливі зовні ролики фіксували виступи провідних музичних виконавців різних жанрів у більш-менш цікавій зовнішній формі, яка випливала зі змісту й характеру музичних творів.
Ролики повинні були урізноманітніти доволі бідні зображальні можливості прямого телебачення і режисура це завдання загалом виконувала. Крім того, навіть найпростіші з музичних роликів нині стали безцінним історичним скарбом культури, оскільки в цілісному вигляді зберегли творчість провідних митців.
Розвиток виражальних можливостей кіно- і відеотехніки та принципова зміна системи фінансування культури в останні десятиліття докорінно змінила характер музичних роликів, перетворивши їх на музичні кліпи, які здебільшого мають форму ігрових музичних кіно-, відеомініатюр.
Цей жанр кінематографічного і музичного мистецтва позбавлений будь-яких сталих ознак, окрім того, що є екранним пластичним еквівалентом короткого музичного твору. Будь-які закони драматургії, монтажу, художнього оформлення, операторської майстерності і т.д. відступають у кліпі перед диктатом креативності і художнього смаку режисера, перед його драматургічним, пластичним, асоціативним баченням музичного твору.
У кліпі все монтується, усе виправдано, усе дозволено – аби естетична яскравість екранного видовища відповідала атмосфері, змісту, емоційності музичного твору.
Величезне місце в побудові кліпу займає хореографія. Адже хореографічна пластика здатна найкращим чином розкрити емоційну сустність музичного твору, не вдаючись до суто драматургічних вирішень. Недарма саме хореографічна постановка, якнайкраще показана у музичному кліпі «Дикі танці», забезпечила перемогу співачки Руслани на конкурсі «Євробачення».
Монтаж музичного кліпу заснований, здебільшого, на монтажі режисерського відчуття, думки, емоції і передбачає одну мету – захопити глядача, змусити його емоційно відчути стан співтворчості. Саме цьому спрямуванню режисерського задуму стилістично підпорядковуються всі творчі компоненти музичного кліпу – операторська робота, художнє оформлення, костюми, візаж, звукорежисура.
Якість музичного кліпу залежить від рівня режисерської фантазії, креативного використання виражальних технічних засобів, які є в розпорядженні зйомочної групи, і головне – від адекватності режисерського стилю та стилістики музичного твору і пластичної своєрідності виконавців.
Єдине обмеження, а іноді і найбільша трудність у роботі кліпмейкера, пов´язані із замовним характером цієї діяльності: кліп зобов´язаний найефективніше подати музичний твір і виконаців, незважаючи на їхню реальну мистецьку якість.
- Розділ VI. Екранні виражальні засоби....................................................
- Розділ viі. Монтаж екранних творів.........................................................
- Розділ vііі. Iсторичні етапи розвитку світового кінематографа і телебачення
- - Видовище та видовищні мистецтва; соціальні функції видовища
- - Класифікація видовищ
- - Виконавець як компонент видовища
- - Глядач – співтворець видовища
- - Функції телебачення
- - Техногенні видовища; поняття екранності
- - Спільні та відмінні риси кіно і телебачення; ефект телевізійної присутності
- - Тема і тематичний задум; ідейний задум
- - Надзавдання – основний компонент драматургічної дії
- - Конфлікт та його значення для розвитку драматургії
- - Драматургічний аналіз твору
- - Формування режисури як професії; специфічний предмет режисури театру, кіно і телебачення.
- - Визначальні принципи системи Станіславського
- - Творчі засади режисерської школи Всеволода Мейєрхольда
- - Життєвий шлях і творчі засади режисерської школи Леся Курбаса
- - Мізансцена як відображення драматургічних стосунків персонажів
- - Режисура документальна та постановочна
- - Режисура як технологія; виробничі процеси та етапи створення фільмів і телевізійних програм
- - Режисер як керівник творчого колективу
- - Режисура як практична психологія
- - Герменевтика документального кіно і телебачення
- - Режисура інформаційних жанрів телебачення
- - Головні джерела екранного матеріалу
- - Багатокамерний спосіб зйомки телефільмів: плюси й мінуси
- - Документ у мистецтві екрану; місце художнього образу в документальному екранному творі
- - Репортаж і відновлення факту – проблема життєвої правди в екранній документалістиці
- - Техніка безпеки під час проведення зйомок та відповідальність режисера і оператора
- - Види телевізійного мовлення
- - Основні жанрові форми інформаційно-аналітичного мовлення
- - Основні жанрові форми художнього мовлення
- - Реаліті-шоу та особливості його створення
- - «Драматизовані хроніки»: особливості драматургії, виконавської, операторської роботи, монтажу
- - Телевізійний анонс; особливості його створення
- - Головні жанрові форми телевізійного кіно та місце фільмів у програмах телебачення
- - Музичний кліп як жанр та його режисура
- - Головні принципи побудови телевізійної програми; телевізійні заставки
- - Звукові засоби екранної виразності.
- - Кадр, його компоненти
- - Рух в кадрі, види панорамування, поняття панорамного внутрішньокадрового монтажу
- - Шуми як складовий елемент звукового образу фільму, телепрограми
- - Комп´ютерні технології створення телевізійних програм і кінофільмів
- - «Ефект Кулєшова» та його значення для становлення мистецтва кіномонтажу
- - Одиниці монтажної структури екранного твору
- - Монтаж як засіб драматургічної організації екранного твору
- - Монтаж та екранний час і простір
- - Загальна класифікація видів монтажу; методи оповідного монтажу
- - Принципи комфортного монтажу і монтажної зйомки
- - Загальне поняття внутрішньокадрового монтажу
- - «Брайтонські» кінематографісти – першовідкривачі монтажної мови кіномистецтва
- - Аста Нільсен та Еміль Яннінгс – найвидатніші «зірки» дозвукового кіно
- - Фільм Девіда Гріффіта «Нетерпимість» і його значення для формування кінематографічної мови
- 1916 Року д. Гріффіт зняв величезний фільм «Нетерпимість», драматургію якого вперше було побудовано на суміщенні чотирьох історичних пластів, які ілюстрували різні форми суспільної нетерпимості:
- - Кінематографічна діяльність о. Дранкова та о. Ханжонкова
- - Фільми с. Ейзенштейна «Панцерник «Потьомкін» і в. Пудовкіна «Мати» – визначні досягнення світового «німого» кіно
- - Дзиґа Вертов – основоположник екранної кінопубліцистики; вертовська теорія наскрізного монтажу
- - Кінематографічне відкриття Есфірі Шуб та його розвиток у сучасній кіно- і телепубліцистиці
- 1926 Року Есфір Шуб обстояла ідею створення історичного фільму на основі хронікальних зйомок, які велися в Росії з 1908 по 1917 рік.
- - Три напрямки французького кіноавангарду – імпресіонізм, сюрреалізм і дадаізм
- - Головні досягнення радянського кіно 30-х років хх століття
- - Драматургічний ефект «Уеллса-Куросави»
- - Основні етапи винаходу телебачення
- 26 Липня 1928 року університетька комісія побачила на маленькому екранчику обличчя помічника б. Грабовського Івана Бєлянського.
- Бібліографічний список