- Спільні та відмінні риси кіно і телебачення; ефект телевізійної присутності
Кінематограф і телебачення – екранні видовища, яких поєднує спільна форма існування – розкриття дійсності за допомогою драматургічної побудови окремих елементів звукозорового комплексу, що утворюється за допомогою технічних засобів фіксації звуку і зображення.
У телебачення і кіно практично однакова система зображальних і звукових виражальних засобів і звукозорового монтажу. Кадр, ракурс, рух, тональність, грим, костюм, шуми, музика, слово і т.ін. – застосування кожного з цих виражальних засобів у кіномистецтві й телебаченні має однаковий зміст.
І телебачення, і кіно здатні здійснювати необмежену кількість повторів окремих екранних творів і корегуються тільки особливостями умов колективного в кіно та індивідуального – на телебаченні, перегляду.
Багато спільного і в системі функціональних обов´язків працівників кіно і телебачення.
Однак є між ними і принципові розбіжності. Головним і визначальним серед них є умови екранного сприйняття. Природа сприйняття кінематографічних творів у всій повноті їх емоційного впливу на глядача – суто колективна.
Як наслідок, твори кіномистецтва звертаються до обмеженої колективної аудиторії і їх головним завданням є емоційний, образний вплив на глядача, так само, як і пізнання дійсності через систему художніх образів.
Навпаки, телевізійний перегляд – психологічно завжди глибоко індивідуалізований, але й слугує інструментом одномоментного впливу на мільйони людей. Телебачення почалося як технологія прямої трансляції реальних подій у час їх звершення. Ця особливість, що викликає великий ступінь глядачевої довіри до правдивості подій, наклала відбиток і на всю подальшу діяльність телебачення як засобу масової комунікації.
Телебачення використовує перш за все індивідуалізовані засоби екранного діалогу із глядачем, методи логічного інформування й переконання глядача. Ця особливість відповідним чином корегує і використання різноманітних засобів екранної виразності, роблячи їх менш емоційними, підкорюючи більше оповідним, ніж образним завданням.
Така специфіка визначила особливе місце конкретної людини на телевізійному екрані, визначну роль телевізійних ведучих і синхронного слова, яке є власним виразом думки реальної людини.
Особливості телебачення накладають і певні обмеження на методи фіксації зображення. На телебаченні воно більше зосереджується на проявах людської поведінки, екранного мислення.
Відносно невеликі розміри телевізійного екрану диктують і певну стриманість у створенні екранних образів і атмосфери подій за допомогою динамічного зображення, тональної та колористичної гами.
Однак це не означає зниження творчих критеріїв у підході до вибору виражальних і монтажних засобів. Адже головним драматургічним фактором телебачення є екранне слово, людська думка і всі інші складові телевізійного мовлення перш за все підкорені завданню зробити вплив слова і думки на глядача якомога ефективним і захоплюючим.
Звичайно, сила образного, емоційного впливу кінематографічного твору на глядача є дуже великою, однак у телебачення є інший ефективний інструмент комунікативного спілкування – так званий телевізійний «ефект присутності». Ефект присутності, який ще називають «ефектом сіюхвилинності» – це властивий телебаченню психологічний ефект сприйняття екранного видовища як такого, що створює ілюзію безпосередньої участі глядача в екранних подях. Він базується на здатності телебачення до ндивідуалізованого діалогічного контакту з телеглядачем на основі психологічного спілкування з реальними людьми на телеекрані.
Пряма, нехай навіть і фіксована, телевізійна трансляція приваблює здатністю до прямого спостереження картин життя в реальному безумовному вигляді і часі. Певна міра співучасті телеглядача з екранними подіями розкрила абсолютно нові, небачені можливості впливу на аудиторію через синтез зображення і слова, провідником якого виступає конкретна особа, індивідуальність. Живий, безпосередній розвиток події, яка відбувається на наших очах (або начебто на наших очах), створює своєрідну атмосферу співучасті у подіях «життєвого потоку». Психологічно в цю ж систему, властиву насамперед за все документальному телебаченню, включаються і його художні форми. Це відбувається на основі властивої телебаченню програмної структури, циклового, багатосерійного принципу показу телепрограм і телефільмів, які дозволяють глядачеві умовно переживати емоційні стани в атмосфері начебто реального часу.
Певною мірою саме програмність телевізійного мовлення вже налаштовує глядача на ситуацію начебто власної присутності при тих чи інших екранних подіях.
– екранні засоби масової комунікації та властиві їм соціально-комунікативні технології впливу на глядача
(автор – доктор філологічних наук, професор Інституту журналістики КиМУ Холод Олександр Михайлович)
Кіно і особливо телебачення – безперечно найвпливовіші засоби масової комунікації. І так само, як і будь-які з цих засобів, вони користуються певними технологіями впливу на свою багатомільйонну аудиторію. Ці технології, в тій чи іншій мірі і формі властиві усім засобам масової комунікації, мають назву «соціально-комунікаційних».
Їх чимало, однак екранні засоби в основному використовують обмежений, але достатньо впливовий їх арсенал.
- технологія інформаційного охоплення (пропаганда) – це емоційно-експресивний вплив на свідомість споживачів інформації з метою змінення сценаріїв, моделей їх поведінки, переконання людей, поширення інформації про певних осіб, соціально-політичні структури на підставі переконань самого пропагандиста;
- технологія формування іміджу (іміджбілдінг і треш-імідж), сутність якої полягає в тому, щоб утворити замінники (символи) реального образу людини, організації, колективу, міста, країни тощо за допомогою специфічних дій-комплексів, які систематично нав´язють певну інформацію.
Слід розрізняти процеси іміджбілдінгу (їх ще називають «іміджмейкінг») і процеси трешіміджу.
Іміджбілдінг (від англ. іmage – образ і англ. building – будівля), або іміджмейкінг (від англ. іmage – образ і англ. мaking – створення) – це соціально-комунікативна технологія утворення позитивного чи нейтрального образу; трешімідж (від англ. trash – мотлох і англ. – іmage – образ) – це соціально-комунікативна технологія формування негативного нецікавого образу за допомогою виділення і висвітлення лише негативних факторів.
Цікава соціально-комунікативна технологія – технологія виправлення інформації, або спіндоктор (від англ. spin – кружляння й англ. doctor). Сутність її полягає в тому, щоб завдяки нехитрим корекціям інформації про певну особу, подію або процес неначе «лікувати» початок їхньої негативізації: з негативних відомостей робити позитивні, такі, які б формували імідж на краще.
У теорії масової інформації є відомою технологія інформаційного протистояння-боротьби (інормаційних війн). Сутність цієї технології полягає в системному цілеспрямованому негативному впливі на об´єкт протистояння.
Технологію інформаційного протистояння-боротьби і нині активно використовують ідеологічні суб´єкти на політичній арені. Один з прикладів такого протистояння – використання засобів масової інформації в ході напруженої передвиборної кампанії.
Досить впливовою і дієвою є технологія соціальних зв´язків (паблік рилейшнз). Ця технологія здійснюється завдяки цілеспрямованому систематичному налагоджуванню зв´язків із громадськістю при використанні правдивої інформації, яку керівництво певної організації постійно пропонує народу, споживачам інформації.
Наприклад, коли в країні визрівають кризисні явища, президент, парламент, уряд зобов´язані повідомляти народ про початок політичної або економіної кризи. Чесне й довірливе ставлення до народу, керування країною через донесення навіть негативної, але об´єктивної інформації робить честь повноправним інститутом влади.
Як вид соціально-комунікативних технологій нині розглядаються рекламні технології. Їхня сутність полягає в інформуванні споживачів щодо появи нових організацій і видів товарів (послуг), формуванні та підтримці іміджу організацій, товарів (послуг).
Від рекламних технологій недалеко відійшли нині поширені виборні технології, сутність яких полягає в системі дій, спрямованих на пропозицію електорату майбутніх політичних послуг із боку політичного суб´єкта; нав´язуванні його програмних положень, обіцянок і рекламних роликів, постійне інформування громадськості про наміри, плани і дії політичного суб´єкта.
Необхідними в системі екранної масової комунікації є і технології формування промов, або «спічрайтинг», і іноді – «спічмейкінг». Термін «спічрайтінг» означає людину, яка пише промови.
Спічрайтинг в Україні ще називають технологією формування промов, або систему дій, спрямовану на формування (утворення, написання) промов, із якими особи, для яких промови писалися, виступатимуть перед аудиторією. Нині ця технологія менш поширена в ЗМІ ніж раніше, оскільки запрошені для участі в телепрограмах, на відміну від часів «прямого» телевізійного ефіру, мають змогу повторити невдалу частину екранного виступу. Однак це не відміняє практики хоча б тезисної, але ретельної розробки екранних виступів.
Останнім часом усе більшого значення набувають і технології електронних мереж, які охоплюють усе більший сегмент ринку споживачів інформації, інтегруючи комп´ютерні і власне телевізійні та кінематографічні засоби впливу на споживачів. Адже відомо, що значна частина потенційних телеглядачів знайомляться з телепрограмами не автономно, а в структурі електронних мереж, у яких власне телевізійна та незалежна інтернет-інформація щільно переплітаються.
Вивчення можливостей цих технологій та продумане застосування їх у практичному телевізійному мовленні – важлива запорука ефективності екранних творів та всього програмного комплексу телебачення.
Розділ ІІ. Драматургія екранних творів (автори – проф. Мироненко М.О., доц. Десятник Г.О.)
- Розділ VI. Екранні виражальні засоби....................................................
- Розділ viі. Монтаж екранних творів.........................................................
- Розділ vііі. Iсторичні етапи розвитку світового кінематографа і телебачення
- - Видовище та видовищні мистецтва; соціальні функції видовища
- - Класифікація видовищ
- - Виконавець як компонент видовища
- - Глядач – співтворець видовища
- - Функції телебачення
- - Техногенні видовища; поняття екранності
- - Спільні та відмінні риси кіно і телебачення; ефект телевізійної присутності
- - Тема і тематичний задум; ідейний задум
- - Надзавдання – основний компонент драматургічної дії
- - Конфлікт та його значення для розвитку драматургії
- - Драматургічний аналіз твору
- - Формування режисури як професії; специфічний предмет режисури театру, кіно і телебачення.
- - Визначальні принципи системи Станіславського
- - Творчі засади режисерської школи Всеволода Мейєрхольда
- - Життєвий шлях і творчі засади режисерської школи Леся Курбаса
- - Мізансцена як відображення драматургічних стосунків персонажів
- - Режисура документальна та постановочна
- - Режисура як технологія; виробничі процеси та етапи створення фільмів і телевізійних програм
- - Режисер як керівник творчого колективу
- - Режисура як практична психологія
- - Герменевтика документального кіно і телебачення
- - Режисура інформаційних жанрів телебачення
- - Головні джерела екранного матеріалу
- - Багатокамерний спосіб зйомки телефільмів: плюси й мінуси
- - Документ у мистецтві екрану; місце художнього образу в документальному екранному творі
- - Репортаж і відновлення факту – проблема життєвої правди в екранній документалістиці
- - Техніка безпеки під час проведення зйомок та відповідальність режисера і оператора
- - Види телевізійного мовлення
- - Основні жанрові форми інформаційно-аналітичного мовлення
- - Основні жанрові форми художнього мовлення
- - Реаліті-шоу та особливості його створення
- - «Драматизовані хроніки»: особливості драматургії, виконавської, операторської роботи, монтажу
- - Телевізійний анонс; особливості його створення
- - Головні жанрові форми телевізійного кіно та місце фільмів у програмах телебачення
- - Музичний кліп як жанр та його режисура
- - Головні принципи побудови телевізійної програми; телевізійні заставки
- - Звукові засоби екранної виразності.
- - Кадр, його компоненти
- - Рух в кадрі, види панорамування, поняття панорамного внутрішньокадрового монтажу
- - Шуми як складовий елемент звукового образу фільму, телепрограми
- - Комп´ютерні технології створення телевізійних програм і кінофільмів
- - «Ефект Кулєшова» та його значення для становлення мистецтва кіномонтажу
- - Одиниці монтажної структури екранного твору
- - Монтаж як засіб драматургічної організації екранного твору
- - Монтаж та екранний час і простір
- - Загальна класифікація видів монтажу; методи оповідного монтажу
- - Принципи комфортного монтажу і монтажної зйомки
- - Загальне поняття внутрішньокадрового монтажу
- - «Брайтонські» кінематографісти – першовідкривачі монтажної мови кіномистецтва
- - Аста Нільсен та Еміль Яннінгс – найвидатніші «зірки» дозвукового кіно
- - Фільм Девіда Гріффіта «Нетерпимість» і його значення для формування кінематографічної мови
- 1916 Року д. Гріффіт зняв величезний фільм «Нетерпимість», драматургію якого вперше було побудовано на суміщенні чотирьох історичних пластів, які ілюстрували різні форми суспільної нетерпимості:
- - Кінематографічна діяльність о. Дранкова та о. Ханжонкова
- - Фільми с. Ейзенштейна «Панцерник «Потьомкін» і в. Пудовкіна «Мати» – визначні досягнення світового «німого» кіно
- - Дзиґа Вертов – основоположник екранної кінопубліцистики; вертовська теорія наскрізного монтажу
- - Кінематографічне відкриття Есфірі Шуб та його розвиток у сучасній кіно- і телепубліцистиці
- 1926 Року Есфір Шуб обстояла ідею створення історичного фільму на основі хронікальних зйомок, які велися в Росії з 1908 по 1917 рік.
- - Три напрямки французького кіноавангарду – імпресіонізм, сюрреалізм і дадаізм
- - Головні досягнення радянського кіно 30-х років хх століття
- - Драматургічний ефект «Уеллса-Куросави»
- - Основні етапи винаходу телебачення
- 26 Липня 1928 року університетька комісія побачила на маленькому екранчику обличчя помічника б. Грабовського Івана Бєлянського.
- Бібліографічний список